En 1940, cuando Bill Blass dejó Indiana para ir a la Séptima Avenida de Nueva York, los diseñadores de moda se escondieron tras las puertas cerradas de los estudios de los fabricantes, donde producían diseños para trajes y vestidos que nunca llevarían sus propios nombres. Pero Blass se distinguió de la multitud: no sólo creó conjuntos chic, sino que creó una personalidad social y profesional que exigía atención.
Finalmente, recibió el reconocimiento que merecía, ya que su nombre comenzó a aparecer en la etiqueta del fabricante junto a las marcas establecidas. La imagen del diseñador estadounidense cambió para siempre: hoy en día, Bill Blass es considerado el diseñador estadounidense del siglo XX por excelencia. Durante unos 30 años, fue el único propietario de Bill Blass, Ltd. Uno de los primeros estadounidenses en diseñar ropa tanto para hombres como para mujeres, a lo largo de los años expandió su línea para incluir todo, desde ropa deportiva hasta zapatos, gafas de sol, jeans, fragancias, uniformes de aerolíneas, autos Lincoln Town Cars, muebles, ropa de cama e incluso chocolates.
Desde su ropa de día hecha a medida hasta su ropa juguetona y sus trajes de noche esculpidos, las creaciones de Blass llevaban su estilo característico. Maniobró cómodamente a través de las décadas, respondiendo a las tendencias de la moda sin caer presa de modas y fantasías efímeras. La durabilidad innegable de su estilo fue dramatizada en 1996, cuando ofreció una reproducción línea por línea de uno de sus propios trajes de Anna Miller de 1951: dotado de una sincronización impecable, Blass supo instintivamente cómo y cuándo su público abrazaría tal renacimiento. No hay duda de que continuarán usando su Blass vintage durante años: después de todo, esos conjuntos son en muchos sentidos tan frescos y de moda hoy como lo eran hace 10, 20 e incluso 30 años. Su intemporalidad nos habla del genio creativo de Bill Blass, un diseñador estadounidense.
